長笛如何吹出優美的音色

時間：2024-09-13 11:21:20 文圣樂器培訓

長笛如何吹出優美的音色

　　笛是一種古老的管樂器,具有優美的音色和多樣的演奏方式。想要讓你的長笛演奏更加出色,需要掌握一些基礎技法。以下是小編幫大家整理的長笛如何吹出優美的音色，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

長笛如何吹出優美的音色

　　長笛如何吹出優美的音色

　　對于一個長笛演奏者來說，要掌握一個非常好的音色是極為重要的。要想吹出優美地音色，就必須具備一個好的嘴唇條件、一個正確的口型、一個正確的呼吸和一個正確的顫音。下面從五個方面來闡述怎樣將長笛的音色吹得結實、圓潤、透明和剛柔。

　　一、口型條件

　　一個好的音色來源于一個好的口型條件。好的口型條件應是上下嘴唇薄薄的，不能太厚，中等厚薄也可。兩片嘴唇要平整、光滑。有的嘴唇上唇中間有個瘤狀的肉，這樣的條件是不可能將長笛的音色吹好的。下齒超過上齒的，也是不可能將長笛音色吹好的。完好的口型條件是上、下牙齒要整齊，不能有齲齒或高低不平。特別是對于一個初學者來說，掌握好一個正確的吹奏口型是極其重要的。口型的好壞直接影響著音色的好壞。

　　二、口型與發音原理

　　吹奏長笛的基本口型應是呈微笑狀，兩片嘴唇應平均地貼住牙齒，然后上下均勻地擠壓在一起。嘴唇的兩邊不要太緊，略有控制即可。注意嘴唇的中部(出氣孔)兩側對壓在一起，使嘴唇的內唇相互擠壓，使其向外溢出。

　　笛孔的發音原理：長笛屬于邊棱音振動的樂器。當氣流吹入管口尖銳入口處時，氣流一半向外通過，一半向內進入，形成了上下兩列分離的渦漩。這時渦漩之間出現了空吸的現象。由于管口的壓力強度低于大氣的壓力，而使兩列分離的氣流渦漩相互的吸引，由此產生了碰撞與摩擦而發出振動的聲音。

　　嘴唇與笛孔擺放的位置也是很重要的，要想得到一個正確的氣流角度就必須將下嘴唇的唇邊對齊笛孔的內邊緣，再將笛孔的平面擺平，不可向外翻，也不可向內傾斜。如笛孔向外，則抑制了基頻而突出了高次泛音，這樣就會使大量的氣流吹離吹口，而減弱了邊棱音的振動與摩擦，使其出現漏氣聲、音質不結實、雜音變多。如笛孔向內，射入吹口的氣流角度偏小，則音色不豐滿、不明亮、聲音發悶、沒有光澤。

　　正確的吹奏方法應是將笛孔放平，氣流感覺似90度的角度吹入孔內，得以充分的摩擦，使音色清脆、洪亮、干凈、圓潤。在演奏長笛時要平視，過于抬頭或低頭也會改變氣流的角度。上下嘴唇對壓時會將下嘴唇向外溢出，正好蓋孔1/2，(下嘴唇最好不要超過吹孔的1/2)。在吹奏時，嘴唇中間出氣孔應是呈橄欖型，尺寸大約是5-6毫米長度，不能超過吹孔的長度。當吹奏低音時，可略大一些。因低音需要的氣流較多，出氣孔的兩側應有控制。當吹奏高音時，口風不能溢大，保持氣息集中，有聚在一個點上的感覺。吹奏時上嘴唇應超出下嘴唇一些，但不要過多上嘴唇的前與后，會直接改變氣流的方向和角度(如圖一、圖二)。特別要注意上下嘴唇的出氣部位，不能緊壓，應讓氣流毫無阻礙地吹出。這時整個唇部肌肉處于擠壓狀態，應向前略有凸起，使氣流非常集中的吹入笛孔。

　　三、口型的內部結構

　　舌頭的運用對音色的好壞有著極為密切的關聯。通常在演奏時，一些演奏員不知道舌頭可以改變音色及氣流的方向和角度。一般的吹奏者，只知道把嘴唇貼在一起，氣息集中，靠嘴唇來控制聲音的角度，而忽略了舌頭的運用。他們吹出的氣流角度只是直向的摩擦，這種摩擦根本沒有得到充分地振動。吹出的音色非常直、生硬、粗野，沒有圓潤和共鳴之感。有的演奏者甚至還有漏氣的聲音。如運用好舌頭，將會得到一個非常悅耳動聽、富有磁性的音色。

　　首先應把舌頭的尖部放在下牙齒的底部，舌頭中部立起，使舌頭呈圓弧狀，再將舌頭貼住上顎，這時氣流的方向呈拋物線形狀，同時舌頭兩側貼緊上顎，中間凹陷，使其形成一個小氣流通道。氣流順小通道吹入笛孔外邊緣尖銳部，上顎和舌頭一定要擠壓在一起，使之有阻力和氣壓之感，這樣會使氣流的通道變小，而此時通道的內徑只有筷子般粗細。氣壓對長笛的音色起著關鍵性的作用。口腔內部如沒有氣壓，就不可能使音色集中、結實、飽滿和富有穿透力。就像自來水龍頭的原理一樣，當打開自來水龍頭時，因它的壓力不是很大，所以噴射就不遠。如把管徑縮小，壓力就會增大，噴射就會很遠。在長笛演奏時道理也同樣。當舌頭立起，與上顎對壓，聚成一個小通道，產生很大的氣流壓力，使氣流的流速增快，吹出的音色既集中又飽滿，而且富有穿透力和金屬聲。注意舌頭中部要凹陷，形成筷子般粗細的小通道。如舌頭不立起使其形成小通道，就無法形成氣壓。又如槍的原理一樣，槍的槍管較短，射程就短;而長槍的槍管較長，其射程就遠。當把舌頭聚成一個通道時，使氣壓增大，它的流速既快又集中。

　　大部分演奏者是用嘴唇來控制音色的，其內部的結構。

　　上下空間過大，這樣吹出的音色較空，不實，沒有金屬感和充分振動的音質。而氣流的方向只是擦偏而過，并沒有得到充分的摩擦，因而音色沒有穿透力。如按上述所說，將舌頭中部立起，和上顎有著阻力和氣壓，氣流的方向約呈90度狀，氣流垂直向下吹入吹孔，這樣的角度能使音色飽滿、渾厚、結實，富有金屬振動聲，其摩擦力也非常地充分。

　　四、正確地運用呼吸

　　1.一個好的音色與呼吸有著密切的聯系，首先必須要掌握一個正確地呼吸方法。一個正確地呼吸方法可使音色飽滿、樂句完整、顫音幅度變大、音量對比度增大，從而對樂曲演奏的完整起著重要的作用。

　　一個正確地呼吸方法應該是胸腹式呼吸法。這種方法有著最大的儲氣容量，也有著腹部肌肉的控制，對演奏者來說是最理想的呼吸法。但要真正掌握正確地胸腹式呼吸法，還必須掌握正確要領，認真地練習，這樣才能運用自如。通常人們用氣時找不到吸入腹部的感覺，只知道吸入肺部。以下有三種方法可以練習：

　　首先要把身體彎曲呈90度，把兩手放在腰部，然后慢慢地吸氣。這時腹部一周應向外擴張，使氣充滿，而胸部并沒有氣。這樣做可以阻礙氣流吸入肺部。如此反復練習，即可找到腹部控制用氣的感覺。

　　2.身體直立，兩腳分開，距離不超過肩膀的寬度，全身肌肉放松。先將氣流吸入腹部，當腹部吸滿后再往胸腔吸氣，這樣即可達到最大的儲氣容量。氣吸滿后，腹肌要有控制的慢慢收縮，使氣流很集中的吹出。同時兩手摸著腹部、腰部，這樣更便于找到腹肌收縮與擴張的感覺。

　　3."狗喘氣"法。張開嘴巴吸氣的同時，快速地把胸部和腹部的氣充滿，然后再快速地呼出，要有爆發力，需要有節奏的練習。先慢練，當掌握要領后可逐步加快。這樣練習有利于增強腹部肌肉的力量，從而達到自如控制氣息的目的。當人進入睡眠時，他的呼吸就是胸、腹在擴張與收縮。也可平臥在床上進行練習，但一定要按以下要領：挺直、全身放松、兩手叉腰，嘴巴和鼻子同時慢慢吸氣，使腹部和胸部向四周擴張，把腹部的氣撐住，要有控制。吸滿氣后屏住呼吸幾秒鐘，然后用腹肌控制著緩慢地吐出，須反復練習。

　　五、顫音(幅振音)的運用

　　顫音在長笛演奏中是至關重要的，它是用來表達樂曲的情感、內涵和起著表現豐富感染力的作用。就像一個歌唱家在演唱一首歌曲時，如沒有優美的顫音，就無法表達歌曲的思想情感和樂曲的深刻內涵，同時也不可能有著豐富的感染力，在樂器的演奏中也同樣如此。

　　顫音有許多種，一種是顫音的頻率很快，但幅度很小，聽起來像是抖音。這種顫音是沒有控制的、是機械的、是不動聽的，同時也沒有感染力。第二種是幅度過大，頻率較慢，它的幅度幾乎是個半音，聽起來不柔和、不悅耳，沒有表現力。

　　在此我主要談談第三種顫音。它是一個具有控制的、非常柔和的、富有感染力和悅耳動聽的顫音。首先要掌握正確地胸腹式呼吸法(以上已講述)。顫音的原理是將氣吸至腹胸部，氣流一直向外吹，再用腹部的肌肉快速收縮，將氣流快速壓縮吹出。由此產生脈沖，而此時氣流不能中斷，反復脈沖就形成了似波浪般的顫音。

　　練習方法如下：首先將氣吸滿腹胸腔，再將氣撐住數秒，然后發出“哈哈哈哈"之音。在發"哈"音的同時，腹胸腔會將很多的氣流壓出，但要注意保持氣流一直向外吹，不能中斷。"哈"音只是一個脈沖，需反復進行練習。開始可慢一些，然后逐漸加快。可分步驟練習：

　　1、哈---哈---哈---哈---

　　2、哈哈---哈哈---哈哈---哈哈---

　　3、哈哈哈---哈哈哈---哈哈哈---哈哈哈---

　　4、哈哈哈哈---哈哈哈哈---哈哈哈哈---哈哈哈哈----

　　5、再連起來發哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈---

　　注意：邊吹氣時心里邊想著哈。

　　一定要用腹肌控制住，有節奏的進行練習。當經過一、二周的練習后，就會很自然的吹出顫音。在具體演奏時，要將你的感情和顫音結合在一起，這樣才能使樂曲的內涵和情感表達地淋漓盡致。吹出顫音的效果應是像波浪一樣圓滑，沒有棱角。"哈"音的本身就是很柔軟的，當吹奏一個長音時，1用軟"吐"開始，先輕后響-----漸強。2先吹直音再顫音，表達樂曲的情感則更佳。

　　長笛的音域寬而高，技巧靈活，音質柔美、恬靜，即能演奏明亮而歡快的旋律，又能演奏憂郁的旋律，是木管樂器中演奏最靈活的一種。

　　學習吹長笛的方法

　　當今，喜愛音樂，學習長笛演奏的人越來越多。特別在中、小學生當中普及面更是迅速發展。經常有朋友咨詢，長笛容易學嗎，怎樣才能吹出好聽的聲音來……這是廣大愛好者們，特別是初學者面臨解決的首要問題。

　　首先我們來了解一下長笛的構造和發音。長笛是由笛頭、笛身、笛尾三節組成。笛頭是用來發音和調節整個音高的。笛頭有一個邊緣鋒利的吹孔，氣流通過吹孔的邊緣，被切割后在笛管內回旋、震動發出聲音。因此不難看出，長笛的發音與其他管樂器都不一樣。如銅管樂器是靠嘴唇震動發音，簧舌類是靠簧片震動發音的。其他管樂器發音時，氣息可以做到一點不漏地吹進管子里去。而長笛在演奏時，則因其發音特點，會浪費一部分氣息，如果方法不當，吹起來就會很吃力。特別在它的兩個極端音區（g1以下和g3以上）更是感到氣息的緊迫與不足。為了適應和掌握長笛發音的特點，我們在學習吹奏長笛的時候，一定要把握好發音的幾個基本要領。

　　一、風口

　　就是通過口腔往外吹氣時的嘴型。這是長笛發音的先決條件，也可以說是第一關。風口控制好了，才能吹出聲音來，才能奏出純凈柔美的音色來。同時，控制好了風口，才能盡量減少漏氣，最大限度地發揮出自身氣息能量的效應。好比我們在自來水龍頭上接一根皮管子，捏緊出水一端，則明顯看到出水的壓力增大好幾倍。長笛的內徑約2厘米，長約68厘米。要使它震動發音，吹進去的氣力要超過正常呼吸的好幾倍。這捏緊的皮管端口就好比是我們控制好的風口，用同樣的氣力而收到出其不意的效果。具體的做法是：下唇緊貼下牙，上唇放松不要往下包，上下嘴唇前端對齊，嘴角輕輕向兩邊拉開，呈微笑姿勢，使上下唇中間形成一小孔。然后將長笛吹孔對準風口中央，吹孔的邊緣和下唇的唇線對齊，以下唇壓吹孔三分之一處為最佳位置。發音時將集中的氣流吹向笛孔斜下方45度左右，一邊吹氣一邊調整氣流的角度，直到發出聲音來。這種方法往往要經過反復的練習，必須有耐性和恒心。當掌握好風口使氣息能集中地通過吹孔流入笛管時，就能發出清澈、流利的笛音了。要注意在演奏低、中、高三個不同音區的時候，風口盡量不要改變。往往有初學者在吹高音時能把握住，回到低音區就忘了，將風口打開很多，這樣是很難發音的。

　　當我們在經過一段艱苦的練習過程后，會發現要想吹出美妙動人的音色，光有正確的風口是不夠的，還需要學會正確的吐氣方法。

　　二、吐氣

　　除了風口外，吐氣的運用則是最重要的環節了。運氣得法與否，直接影響到音質的好壞。力度的掌握、聲音的持久和音準的控制。

　　長笛的音域很廣，從C1（或b）到C4（或e4）。各音區之間的音色和表現力差別較大，氣息的運用也各有不同。低音區非常柔和，甚至有些冷漠和凄涼，一般不演奏較強的旋律。需要氣息的壓力小，但耗氣量大。在運氣時要盡量放松和打開口腔咽喉部增加氣息的流動感。中高音（從g1到g3）是最好的音區，音色柔美溫和，透明純潔，很富感情，可以隨心所欲地作各種力度表現，氣息的消耗量相對說來不大，運氣的掌握也較容易，而高音區音色清晰開朗，顯得特別鮮明，在強奏時能獲得華麗的效果。但氣息需要較強的支撐力，耗氣也大。吐氣時要保證有足夠的力量，還要控制好氣流速度，使之不宜過快，否則造成聲音僵硬和發尖。

　　長笛的音色猶于月光一般明亮而溫柔，充分體現了歐洲美學觀所要求的內在與含蓄的美。要想達到較高的境界，必須練就深厚的氣息功底。因此，我們在初學運氣的時候一定要講究科學性。可以說它與美聲唱歌的運氣方法是相通的，我們用六個字來概括，即"深沉、緩慢、熱情"。

　　"深沉"是指吸氣要深、位置要低，通常在腰的一圈及小腹部。這樣便于儲存份量較多的氣息，勝任較長的樂句而不至于難堪。同時也有利于減輕胸、肺部的負擔。"緩慢"是指運氣的速度要盡量緩慢，不急不燥，心平氣和，象冬天往外呵熱氣。這樣才能吹出厚實而松弛的聲音來。

　　"熱情"是指氣息最后經過口腔呼出時，除了腹部保持住足夠的支撐力，胸部要放松，咽喉部要盡量打開，不能憋氣。上下牙齒張開，口腔內抬高，象平常打哈欠的狀態，來體會氣息的流動感和找到聲音的共鳴。雖然運氣是一種看不見摸不著的運動，但并非神秘莫測，只要我們細心領悟，刻苦練習是不難掌握的。另外要注意的是，改變吐氣份量的多少是表現力度強弱的重要手段，而控制好氣息的速度對音準有著密切的關聯。所以，我們在演奏時一定要合理運用吐氣，在表現強弱時注意控制好音準。

　　三、吸氣

　　吸氣與吐氣是密切相連、相輔相成的。俗話說：氣足音就長。氣息是聲音的動力。吸氣一定要做到輕松、飽滿。平常練習時要在全身放松的情況下。將氣息輕松自如地吸入胸腹腔。在演奏過程中要做到"吐盡吸滿"，因為只有將氣吐盡，才能有效地重新吸深吸滿。如果不等氣吐完就匆忙吸氣，是很難以吸深的，而且容易形成越吹越緊張的壞毛病。日常練習可結合快速吐氣、吸氣的訓練，也稱作"氣吐音"練習。這是加強腹肌控制能力的一種較好的方法，也是為了今后高難演奏技巧和增強音樂表現力必須練就的基本功。

　　我們若把雙簧管比喻成抒情女高音，單簧管比喻成戲劇女高音，那么，長笛則無疑是最好的花腔女高音了。只要我們細心地領悟，刻苦磨練，一定能讓長笛在自己的操控下發揮出迷人的光彩和無窮的魅力。

　　長笛管材的區別

　　這次在上海的樂展之行實在是受益良多,特別是和臺灣WEISSENBERG長笛制作人的談話,對長笛的制作流程更加了解,還有在日本村松長笛的技術人員簡單的談話中,對村松長笛的技術更加佩服。

　　簡單了解和大家分享一下管體除了材料以外還有無縫管材和手工包管之分：長笛制作有一個重要要求就是要管體的材質平均，也就是管體上每一段材料都要求密度和厚度相同,這樣在管體的振動傳遞上才能有好的效果。

　　無縫管的作法，因直管抽成錐度管，在材料的延展方面有不平均的現象，因此在吹口管小端的厚度較厚，大端較薄，厚度差距往往在0.4mm左右，因此在音的傳送及平衡上有了限制。

　　而手工包管在取材時已經算定其延伸量且由錐度管抽成錐度管，所以它的管體厚度均勻，密度統一，就能產生平均的管體振動。

　　同樣的材質，雖然在密度上一般皆認為相同，其實會有上下限，即Density max.和Density min，無縫管因制作過程中，有多次的退火及抽拉，改變了原有的密度，金屬原子的鍵結力(Bond force)較弱，作成吹口管后，音的擴張性也較弱。

　　而包管之板材，為一經高度輾壓之材料，原子間之距離較近，鍵結力也相對提高，做成的吹口管就會有較好的音色。

　　長笛演奏過程中的主要影響因素

　　(一)吹奏口型

　　長笛是一種吹孔氣鳴的樂器，因此其發音效果與氣流的壓力、角度等都有直接關聯。對于初學者來說，一般采用“微笑式”口型，因為這種口型比較經典，對于長笛的把握也比較好。具體來說就是演奏者將上下唇略微回收并接觸，這樣不僅能夠讓嘴唇與牙齒貼合緊湊，還可以避免在吹奏過程中牙齒外露。此外，在吹奏過程中嘴角可以適度上揚，這樣可以將唇形控制在比較小的面積范圍中，做好這些之后，嘴唇要保持放松，使嘴部肌肉在一個自然發力的狀態中，這樣吹出的笛聲才是比較動聽的。除了嘴唇之外，舌頭對于長笛吹奏過程的影響也是比較大的。為了使吹奏過程中的氣息流動比較平穩，舌頭要一直在下口腔的底側。為了使長笛音色更加動聽可以適當進行抬舌動作，從而使口腔內的氣流通道圓潤而流暢，這對于氣流壓縮與調整有很大的作用。演奏者在吹笛過程中，如果沒有形成比較合理科學的吹奏口型，就會影響到笛孔中氣流的進入，從而影響到整個演奏過程中的音色變化。

　　(二)持笛方式

　　演奏者持有樂器方式對于樂器的音色也有很大影響。演奏者軀體狀態和肢體姿對于其在演奏過程中的舒適度、便利性等都有很大的關系。不同的樂器其演奏姿勢也是不同的。對于鋼琴演奏者來說，他們通常會在演奏時上身呈微微前傾的狀態，這樣演奏者可以更加靈活地控制指法與力度。對于長笛演奏者來說，頭部應與長笛呈現90°直角，嘴唇應放在吹口的正中間位置，身體自然放松，兩腳與肩同寬站立。找到一個合適、科學的持方式是非常重要的。好的持笛方式能夠讓演奏者形成一個通暢的氣息通道，從而有利于演奏出動聽的長笛音色，如果持笛方式不正確，可能會導致氣息不通暢，演奏者的演奏狀態也不好，這樣就會影響到長笛的音色的美感。

　　(三)氣息控制

　　長笛演奏者在進行氣息控制時主要通過訓練更加科學的呼吸方式來實現。在人的日常生活中，呼吸方式有三種：胸式呼吸、腹式呼吸以及胸腹聯合呼，下面我們來一一進行分析。胸式呼主要說的是通過肺部循環來實現呼吸，這種方式比較輕松和自然，但是又很難在最大程度上實現氣息的運轉。對于長笛演奏者來說，如果長期使用這種呼吸方式會使得自身的頸部肌肉長期處于比較緊張的狀態，從而影響到整個氣息的通暢性，進而無法在長笛演奏過程中實現音色的松弛度和音域的轉換，因此會對長笛演奏造成很大的不利影響。第二種腹式呼吸，這種方式對于長笛演奏者來說壓力較大，它主要是通過橫膈的變化來實現呼吸，與前種呼吸方式相比其氣息容量更大，但是如果演奏者有怯場的心理，那么這種呼吸方式會加重演奏者的緊張感，從而加大演奏者對于長笛音色的把握難度。第三種胸腹式聯合呼吸可以將人體的呼吸系統充分調動起來，有利于實現氣體的大循環，對于長笛學習者來說是非常好的呼吸方式。它可以將前兩種呼吸法的優勢結合起來，為演奏者提供長期穩定而輕松的氣息循。

　　(四)心理因素

　　對于任何演奏者來說，其心理狀態對樂器演奏過程來說都有很大的影響。演奏者的心理狀態包括對樂曲的理解程度、表演的情緒和舞臺意識等，這些對于長笛音色來說都有很大的影響。很多長笛演奏者練習的時間很多，但是真正上臺演出的機會很少，因此非常缺乏舞臺經驗。這種情況會使演奏者在進行舞臺公開演奏時產生緊張、焦慮的心理。不良的心理狀態對于演奏者演奏水平的發揮會產生非常明顯的負面效果，比如會使演奏者的演奏姿勢比較生硬、演奏技巧得不到充分發揮或是在高度緊張的狀態下無法進行樂曲感情的抒發等等，進而會影響到觀眾對于演出的感受度。因此，心理因素也是長笛演奏過程中影響其音色的一個重要因素。

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