平面設計藝術中“點”的表現形式

時間：2024-06-21 10:15:30 平面設計

平面設計藝術中“點”的表現形式

　　在平面構成這個富與智性美的視覺體系內，純粹而又基本的造型元素主要是點、線、面。點是最具有變化潛力的視覺要素。下面Y小編為大家搜索整理了關于平面設計藝術中“點”的表現形式，歡迎參考閱讀，希望對大家有所幫助!

平面設計藝術中“點”的表現形式

　　“點”是最基本的形。在平面設計意義上的“點”可以是一個形，也可以是一塊色彩、一張小小的照片或圖像，點可以以任何一種形態呈示。“點”在幾何學中只表明位置并不具備面積和方向。而在平面構成中，“點”作為造型要素之一，卻具有不可忽視的重要作用。盡管在人類遠古時期的手工制品表面裝飾紋樣中，“點”就已被大量應用。然而時至今日，當代的設計家依然運用著“點”的多種變異和排列組合，再現著“點”的令人驚嘆的藝術魅力。用于平面設計藝術的構成手段可謂風格各異、流派繁多。但最富于時代精神的表現形式之一莫過于“點”的構成運用。縱觀近十年來在平面設計藝術中“點”的表現形式，大體可以歸納出四種類型：

　　一強調整齊劃一，以形成秩序美

　　秩序美也是一種韻律美。它蘊含在大小相同、間隔相等、橫平豎直的嚴格模式中。整齊劃一極易陷入板滯。然而背水一戰，也會產生極具個性的優秀作品。香港著名設計師靳棣強為“香港聯合企業有限公司”設計的標志，就是以點為訴求對象的典型例子。該標志根據香港聯合企業有限公司沒有固定的營業范圍和不銷售貨物，以貿易發展為主的性質，采納他們精打細算，爭取利潤的經營方針，標志借助于算盤這個特定的物質特征來表現。算盤迄今已有兩千六百年多年的歷史，由于珠算口訣便于記憶，運用又簡單方便，在阿拉伯數字出現前是世界廣為使用的計算工具，被稱為人類歷史上計算器的重大改革，就是在電子計算器盛行的今天，它依然發揮著它特有的作用。尤其在算盤矩形形狀內排列一串串數目的算珠，將一個個算珠這個特定的點，巧妙地組合成香港聯合企業有限公司的英文名稱"aic"的縮寫字母，表現出其行業特性，使異質同構的事物形象超越其性質屬性而躍入標志的精神層面，并賦予標志的思想性和豐富的內涵。諸如此類，還可舉出許多。

　　二運用自然散點的構圖，造成多變的視覺效應。

　　如果說整齊劃一如同節奏感很強的打擊樂，那么散點構成就是旋律優美的絲竹樂。散點構成活潑多變，散而不亂，變化有序。設計者需慘淡經營，而又不露聲色。瑞士的設計大師尼古拉斯特羅斯勒所做爵士樂演奏會海報設計，尼古拉斯本人就擁有一家爵士音樂廳，他為爵士樂的所有設計都盡可以隨心所欲。尼古拉斯關注形形色色的生活形態，婚禮、戲劇、工業展覽，連一個小小的萬花筒都能給他以啟發，用于表現一群吹奏薩克斯的人隨著節奏腳步不斷變幻出異彩紛呈的形態。他運用自然散點的構圖，造成多變的視覺效應。十分自然，毫無做作，表現出一種高妙的藝術境界。如同散文風格的多樣化，散點構成的規律亦難于一言以蔽之。

　　三采用類似群化的組合，顯露時代風格

　　“點”的外形并不局限于圓形一種，也可以是正方形、三角型、矩形及不規則形等等。但其面積的大小，當然要限制在必須是呈現“點”的視覺效應的范圍之內。在等間隔構成的網絡上，把某一個或某一組單元的圓點，變換為上述其它各種形狀中的某種或某幾種，這種手法被稱為類似群化組合。類似群化組合的特點在于統一之中蘊育著變化。《平凡社大百科事典》的裝幀是由日本當代著名設計家杉浦康平完成的。這是一部全十八卷本的大部頭書籍，精裝封面材料為偏冷黃色調的涂塑紙。封面裝飾圖案是用圓點、方點、菱形點、十字點等12種形狀共126o個點的類似群化組合構成，均勻分布在16開的封面上。加工手法是燙金色電化鋁，星星點點的凌飾效果，顯得這部百科事典更貴重高雅，內涵更為豐富。《楠田枝里子的情緒科學》一書的封面裝飾也是采用類似群化組合，不過更具有空間感。先以橫排9個、豎排6個共54個不同顏色的淡雅的色點等間距排列于版面，然后在各色點上又套印各不相同的幾何圖案，其中五個“點”套印的是與內容有關的、略有些突破“點”的范圍的、大小不一的人物插圖，畫面氣氛活潑，可讀性很強。

　　四借方為圓巧用漢字，形成理念的表述。

　　一般說來，包括漢字在內的方塊字在視覺上是呈“點”的排列組合，因此也可以把漢字作為“點”的裝飾“材料”來加以利用。靳埭強先生的許多作品中都出現了一個重要的元素――紅點，一個朱紅而鮮亮的紅點。他說“紅點是我在八十年代開始衍生的一個視覺元素，也是精神元素，它可以融匯我的設計意念，有生命地傳遞著豐富的訊息。”如同他說的那樣，在作品中反復出現的紅點成為了他設計中的一個重要的視覺元素和精神元素。靳先生在不同的作品中奇妙地將紅點融入，成為畫龍點睛的神來之筆，既令人驚訝，又令人嘆服。在十幾年的時間里，紅點反復進入他的作品，作為一個視覺元素，紅點其實是藝術家作品中的一個中心和焦點;作為一個精神元素，紅點是藝術家精神在作品中的凝聚和爆發。紅點本身是一個無意義的符號，但它與作品中的其他元素在一起時，卻能產生無限的聯系和非同尋常的深刻含義。藝術家在此即為紅點，紅點即為藝術家，這是一種藝術家心靈與物的契合，是藝術家與他人、與社會、與自然的契合點。如靳先生《愛護自然》海報(1992)中，層層包裹石塊的宣紙之中的紅點，在此既為自然之傷口，警示人們，又可做為人類良知之眼，正視自身，以保護環境，保護自然。而在《日本IDEA雜志專題評介靳埭強作品》(1999)海報中，紅點則“化物為意，點出創意的精神”，同時紅點作為日本國旗圖案的主要元素而象征雜志的日本概念，亦點出雜志是以日本人的視覺來評價靳埭強先生作品的。同樣，《名古屋香港著名畫家十三人展》海報亦表達了此種創意精神。

　　平面構成規律的運用應該是有機的，不能讓定式把自己禁捆起來。方塊字形成的“點”與幾何形的“點”結合使用，也具有新意。當今設計家們正在因此而無窮盡地挖掘著“點”的藝術表現力和感染力。也正因為如此，“點”也更具有無窮盡的藝術表現力和感染力。愿平面設計師們們，重視“點”這個最基本的造型要素，借以激發靈感，記錄下自己藝術思維活動中那閃光的理念世界。

　　平面設計理念

　　一、設計表現的意義

　　1、設計家的特殊的語言

　　設計師的想象不是純藝術的幻想，而是把想象利用科學技術使喚之轉化為對人有用的實際產品。這就需要把想象先加以視覺化，這種把想象轉化為現實的過程，就是運用設計專業的特殊繪畫語言。把想象表現在圖紙上的過程。所以，設計師必須具備良好的繪畫基礎和一定的空間立體想象力。設計師只有精良的表現技術，才能在給圖中得心應手。才會充分地表現產品的形、色、質感到遺憾，引起人們感覺上的共鳴。設計師面對抽象的概念和構想時，必須經過具體過程。也就是化抽象概念為具象的塑造，才能把腦中所想到的形象、色彩、質感和感覺化為具有真實感到遺憾的事物。設計的過程是非常微妙的。一個好構想會瞬息即逝，設計師必須立刻捕捉腦中的構想才行。設計是一項為不特定的對象所做的行為，往往要超越國界、時空等距離。可以用語言、文字來描述、傳達。但是，作為人類共同語言，設計者必須具備的又不可缺少的技能---繪圖。繪圖的意義就像音樂家手中的五線譜一樣。一目了然。所以說，設計表現的表達能力是每一位設計者應具備的本領。

　　2、設計領域的溝通工具

　　在設計師思考的領域里，采用的是集體思考的方式來解決問題。互相啟發，互相提出合理性建議，經幫結構上的比較。再說現代工業設計不同于傳統的手工藝品的設計和制作同出一人之手。而現代工業生產的產品設計者和生產制造者不可能是個體，工業設計經常是一種群體性的工作。因此，產品造型設計師在構想制作產品之前，就必須向有關方面人員---企業決策人、工程技術人員、營銷人員乃至使用者或消費者，說明該產品的有關情況，使該產品在政策不變的情況下，制造出最有利于生產美觀且受歡迎的產品。產品在生產醞釀過程中，生產者對產品的了解程度愈高，就能更好更順利地組合產品，并使其更具效率。這一系列的說明和陳述工作構成了表現的基本內容和任務。

　　3、推銷產品的武器

　　許多產品設計公司，在生產出新型產品時，要推銷產品，運用攝影技巧，加上精美的說明文，作廣告宣傳。但是攝像機無法表現超現實的夸張的富有想象力的畫面。這時運用給畫專業的特殊技法，效果上更突出。因為人類具有很強的表現能力，可以隨意添加主觀想象，將產品夸張或有意的簡略概括。與攝像機相比，表現圖比攝像機拍出的產品多了幾分憧憬和神秘感到遺憾。照相機技術無法滿足無窮無際的想象。所以說，設計表現圖是推論銷產品的武器。

　　二、設計表現圖的特點

　　1、傳真

　　通過色彩、質感的表現和藝術的刻畫達到產品的真實效果。表現圖最重要的意義在于傳達正確的信息。正確地讓人們了解到新產品的各種特性和在一定環境下產生的效果。便于各種人員都看得懂，并理解。然而，用來表現人眼所看的透視圖，卻和眼睛所看到的實體有所差別。透視圖是追求精密準確的，但由于透視圖與人的曲線視野有所不同，透視往往是平面的。所以透視圖不能完全準確地表現實體的真實性。設計領域里“準確”很重要。它應具有真實性，能夠客觀地傳達設計者的創意。忠實地表現設計的完整造型、結構、色彩、工藝精度，從視覺的感受上，建立起設計者與觀者之間的媒介。所以，沒有正確的表達就無法正確地溝通和判斷。

　　2、快速

　　現代產品市場競爭非常激烈，有好的創意和發明，必須借助某種途徑表達出來，縮短產品開發周期。無論是獨立的設計，還是推銷你的設計，面對客戶推銷設計創意時，必須互相提出建議，把客戶的建議立刻記錄下來或以圖形表示出來。快速的描繪技巧便會成為非常重要的手段。

　　3、美觀

　　設計效果圖雖不是純藝術品，但必須有一定的藝術魅力。便于同行和生產部門理解其意圖。優秀的設計圖本身是一件好的裝飾品，它融藝術與技術為一體。表現圖是一種觀念，是形狀、色彩、質感、比例、大小、光影的綜合表現。設計師為使構想實現，被接受，還須有說服力。同樣表現圖在相同的條件下，具有美感作品往往勝算在握。設計師想說服各種不同意見的人，利用美觀的表現圖能輕而易舉達成協議。具有美感的表現圖--干凈、簡潔有力，悅目、切題。除了這些還代表設計師的工作態度，品質與自信力。

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